Vi lærer at bevæge os, før vi forlader vores mødres kroppe. Små arme og ben vrikker, strækker sig, sparker, ruller. Bevægelse er vores første sprog. Dansere ved dette. At være en danser er at kende bevægelse som sprog. At betragte kroppen som et instrument. At kende bevægelse som hjemme.
I started dancing almost as soon as I learned to walk. Nearly all my spare minutes from age six to 18 were spent at class or rehearsals or summer conservatories far away from home. Then, like so many others, I made the decision to leave dance for college and a life outside of the mirrored walls of a studio.
Fraværet af dans var på nogle måder mit første store tab. Der var ting, der fyldte rummet - løbende, skiløb, sommetider kørte på en cykel - men alle de måder, jeg fandt for at bevæge sig og bygge nye muskler og udforske forskellige gentagelser på en eller anden måde havde den modsatte effekt, hvilket fik mig til at føle, at jeg var blevet en fremmed i min krop.
Yoga showed up in my life on a freezing winter evening in New York City. On a whim, I wandered into the Jivamukti studio just off Union Square and into Rima Rabbath’s class. I felt as though I’d walked through a portal from the lonely city where I’d been existing into a space drenched in the glow of candles and the soft tones of a harmonium.
Jivamukti classes were guided by music. That was familiar. So were the anatomical analogies, the corrections, sense of extension, and the predictability of set sequences from start to finish of class. The practice was also familiar in that it was demanding, sweaty, and completely elating. When the room would take on that humid quality of bodies in motion, Rabbath called it holy water.
Disse klasser blev et ankerpunkt. Men det var mere end det. Yoga vendte mig tilbage til min krop.
Bevægelse som hjemme
Hvad betyder det at føle sig hjemme i en krop?
Jeg mener ikke den æstetiske krop, men snarere de subtile kvaliteter af bevægelse og flow, der er muliggjort af kroppen. Specifikt den måde, hvorpå en krop kan føles mere eller mindre din egen, den måde, min har følt, siden jeg udviklede en konsekvent yogapraksis.
I recently started talking to other dancers-turned-yogis about their experience. Many pointed out that you can always spot a dancer in class. There’s a quality to their hand positions, the middle finger and hand connected after years of habit. Also, the flexibility, the fluidity from pose to pose, the pointed toes. There’s a focus and precision in how they move their bodies.
Selvom hun ikke var en danser selv, var Maty Ezraty, den afdøde medstifter af Yogaworks Studios, kendt for at have elsket at arbejde med dansere på grund af den måde, de kendte deres kroppe på. Vi er blevet trænet til at være opmærksomme på de små detaljer om vores kroppe i rummet, selv hvor vores lyserøde fingre er, og hvordan vores hoved vippes, forklares Jenn Chiarelli , der dansede professionelt i mere end et årti og underviser i yoga i Phoenix, Arizona. [Det er] et instrument, vi har indstillet, siden vi var syv eller otte år gamle.
Videoindlæsning ...Denne følelse af hjem resonerer ikke for alle. Shanna Honkomp, der underviser yoga på Souk Studio I New York City fortalte mig, at hun i alle de år, hun dansede, følte, at hun var i krig med sin krop. Dette er noget, mange dansere regner med - de undertiden farlige krav om perfektion og præstation.
For al sin skønhed kan dans være et miljø med en masse kontrol, og den meget kontrol på en krop eroderer. Jeg brugte alt for mange år på ikke at elske min krop for, hvordan det så ud, på trods af hvad den var i stand til. Yoga opløser noget af denne selvkritik.
Mange tidligere dansere har på lignende måde opdaget en følelse af befrielse i yogastudier. Chiarelli fortalte mig, at hun som danser aldrig havde været afhængig af musklerne i sine arme på helt samme måde som hendes ben. Overkroppen, forklarede hun, skal forblive lang, lille, æterisk. Frihed for hende praktiserede armbalancer i yoga uden dom.
At finde det velkendte
Det er lighederne mellem yoga og dans, der oprindeligt trækker dansere til måtten. Der er den samme slags asketiske rum, de samme velkendte udgør i gentagelse, den samme følelse af samfund, den samme komfort ved at følge musik. Dans sker i grupper, en delt grund til at dukke op. Så gør yoga.
Klassen følger en sekvens, der fungerer som grundlaget for eventuel koreografi. En yogalærer, jeg talte med, sammenlignede Ashtanga yoga, hvor studerende bevæger sig unisont gennem en sæt sekvens med rytmisk vejrtrækning, med at danse med en kuglekrop t. Hver skaber en slags suspenderet enhed.
Lighederne strækker sig til disciplin, tilbagevenden til studiet, tilbagevenden til måtten. At studere dans er at være helt engageret i fysisk og mental disciplin. Yoga kræver en lignende dedikation.
Der er hundreder af online yogakurser med titler som yoga til dansere. Tidligere Ballerina Viviana Monolo skabte en serie om masterclass Det fokuserer på fleksibilitet og hofteåbning. Ballet med Isabella Tilbyder en række yogaklasser med fokus på forebyggelse af skader og sind-kropsforbindelse. YouTube er fuld af engangs, inklusive en fra Yoga med Adriene og en anden fra Flyt med Nicole .
hvad man skal have på med hvide jeans til mænd
I en Reddit tråd Om dansere, der laver yoga, taler mange af kommentatorerne om at tvinge mod yoga for den fleksibilitet eller sind-kropsbevidsthed. Men også det meget grundlæggende behov for at flytte. En danser værdsætter den måde, yoga føles mere instrueret end en typisk træning. Ærligt talt ved jeg ikke rigtig, hvordan man bare skal træne som de fleste mennesker gør, da 'arbejdet' altid har været dans.
Både Dance og Yoga beder om artikulation. De undervises og raffineres gennem cueing. Dans skaber et indlært sprog, der er internaliseret og orienteret mod denne form for cueing. Hver lærer gør dette forskelligt, men målet er at guide kroppen til poser sikkert og på en måde, der ser ud som om den svæver over indsatsen. Den mindste korrektion kan ændre hele kroppen. Selv på et muskulært niveau handler yoga og dans begge om at forlænge, i modsætning til andre aktiviteter, såsom løb, der forkorter musklerne.
Dansere er også vant til at blive rettet. Jeg har ofte vendt mine hofter til himlen i kriger 3, en vane tilbage fra utallige arabesques, kun for at blive justeret tilbage til parallelt. Jeg har også kæmpet for trangen til at omdanne danserpose til en holdning.
Der er også en insistering på både dans og yoga til at være helt til stede, helt optaget. Det er umuligt ikke at være til stede, siger Chiarelli.
A dance class begins and ends the same way each time; so does a yoga practice. Even the closure of total submission—Savasana in place of reverence.
Af alle disse grunde føltes yoga velkendt, som en tråd med fortsat samtale.
Forfatteren i sin dansende æra. (Foto: Courtesy Meaghen Brown)
Daglige handlinger
Jeg dansede næsten hver dag i årevis. Da jeg efterlod det, fandt jeg mange måder at opleve endorfiner på, men intet, der opnåede den fleksibilitet og fuldkropsstyrke, som jeg havde kendt, indtil jeg begyndte at øve yoga. Det er denne kumulative fortrolighed, der skabte en følelse af homhed for mig i yoga. Noget ved selvets fornemmelse som væske. Evnen til at bevæge sig næsten uafhængigt af tanke.
Nu praktiserer jeg yoga næsten hver dag, i studios og oftest i min stue. Nogle gange tænker jeg på de to bevægelsesformer som en fysisk tilnærmelse af bøn. Daglige handlinger. En måde at bevæge sig på, der føles kendelig. Et sted jeg kan vende tilbage til.
